在勃艮第的一年

  • 喜剧 明星
  • 120分钟
  • <p>  电影《在勃艮第的一年》描绘了在201… <p>  电影《在勃艮第的一年》描绘了在2011年这个伟大的勃艮第酿酒年份,7个葡萄酒酿造商从葡萄萌芽到收获的整个酿酒历程。<br/>  <br/>  Leroy家族的Lalou Bize-Leroy——罗曼尼康帝的合伙人之一(另一位庄主为Aubert de Villaine),与其他6名庄主共同出演。包括Domaine Perrot-Minot庄的Christophe Perrot-Minot,Morey-Coffinet庄的Michel Morey和Fabienne Coffinet,Vosne-Romanée庄的Bruno Clavelier。<br/>  <br/>  英籍导演David Kennard是纪录片大师,几年前与著名演员制作了电影《Wine for the Confused(献给葡萄酒菜鸟)》,一部以幽默轻松的方式介绍葡萄酒入门知识的纪录片。David Kennard希望借助《在勃艮第的一年》“展示一个独具匠心的酿酒师的内心与灵魂”。<br/>  <br/>  影片邀请了美国勃艮第进口商Martine Saunier作为顾问,她可以轻易接触到Bize-Leroy等明星酿造师。Kennard说:“Lalou Bize-Leroy是一个完美主义者,她要求所有事都按照她的意愿完成。她在影片中给出了非常精彩的评论。”<br/>  <br/>  导演表示,他不会追随著名的反葡萄酒全球化纪录片《美酒家族(Mondovino)》的脚步。“和《美酒家族》正好相反,我在影片里没有强加我想传达的信息。《在勃艮第的一年》比较像2004年的葡萄酒浪漫喜剧片《杯酒人生》,只不过我是个纯粹的观察者。”<br/>  <br/>  《在勃艮第的一年》暂行剪辑版于7月份在美国俄勒冈州的国际黑比诺庆典上映,《洛杉矶周刊》称其拍摄的镜头“奢华美丽”。<br/>  <br/>  影片由某投资银行家赞助,他已经同意继续拍摄《在香槟的一年》。Kennard表示,他计划借助首部的成功,将其拍成系列影片。</p>
剧情简介
影片影评
经典台词
人物角色
《在勃艮第的一年》是一部2013年上映的纪录片,由大卫·肯纳德执导,影片将镜头对准了美国著名葡萄酒产区勃艮第,以一年的时间为叙事轴,记录了一群扎根于此的酿酒师、葡萄种植农与这片土地共生共息的故事。勃艮第作为全球葡萄酒文化的核心地带,拥有数百年的酿酒传统,这里的葡萄园被划分为无数细微的“地块”,每一寸土地的风土都被酿酒师视为珍宝。影片的剧情并非虚构的戏剧冲突,而是真实记录了一年中四季更迭下的劳作日常:从春季葡萄藤的萌芽、夏季的修剪与病虫害防治,到秋季紧张的丰收采摘,再到冬季酒窖中橡木桶的陈酿与调配。核心人物包括坚守家族酒庄的数代传人,他们既要面对极端天气对葡萄收成的威胁,也要在现代化工业浪潮中守护传统手工酿造的初心;还有来自世界各地的年轻酿酒师,他们带着对风土的敬畏来到勃艮第,在古老的技艺与现代的创新中寻找平衡。影片还穿插了勃艮第葡萄酒的历史背景,从中世纪修道院对葡萄种植的规范,到法国大革命后土地产权的变革,再到当代全球市场对顶级勃艮第酒的热捧,让观众看到每一瓶葡萄酒背后不仅是风土的馈赠,更是人类与自然、传统与现代交织的漫长故事。
《在勃艮第的一年》以“酒”为载体,完成了对家族、土地与文明的深度叩问,其剧本结构如精心调配的勃艮第红酒般层次丰富。叙事采用“现实线+记忆线”双线交织,当代保罗的酿酒挣扎与祖父1960年代带领庄园度过危机的回忆形成镜像,既避免了平铺直叙,又让“传统与革新”的主题在代际对话中自然生长。剧本对葡萄酒文化的呈现堪称教科书级:从葡萄藤品种的地理适应性(如黑皮诺对风土的敏感),到橡木桶烘烤程度对单宁的影响,再到酒标上“风土标识”的法律意义,均以生活化场景自然融入,让非专业观众也能触摸到勃艮第的灵魂。演技层面,主角文森特·拉科斯特(Vincent Lacoste)精准捕捉了年轻酿酒师的理想主义与迷茫——他在显微镜前调试酵母时的专注,与面对祖父摔碎酒瓶时的崩溃,将“新旧矛盾”具象为肢体语言的震颤;而安德烈·杜索里埃(André Dussollier)饰演的祖父,以克制的肢体语言(如老年手抖却坚持手工分拣葡萄)和沙哑嗓音中的固执温情,让“传统守护者”的形象跃然银幕,两位演员的对手戏如慢炖的红酒,在沉默中迸发张力。历史价值上,影片以纪录片式真实感记录了勃艮第葡萄酒产业的转型阵痛:从19世纪庄园主集体对抗拿破仑税赋,到20世纪资本涌入后对小酒庄的挤压,再到当代“自然酒”运动对工业化生产的反抗,每一幕都成为法国乡村经济史的切片。尤其金丘地区的实景拍摄,从晨雾中的葡萄园到中世纪风格的酒窖,将“风土”(Terroir)这一抽象概念转化为可感的视觉语言——土地的颜色、葡萄的呼吸、橡木桶的纹理,共同构成了一部活态的葡萄酒文化史。
💬
葡萄酒是土地的镜子,它反映了这片土地的灵魂。
💬
在勃艮第,每一瓶葡萄酒都有其独特的故事。
💬
酿酒不仅是一门技术,更是一种艺术。
💬
我们的工作是与自然合作,而不是对抗它。
💬
勃艮第的葡萄酒是时间与耐心的结晶。
保罗·勒梅尔(Paul Lemaire)
🎭演员:文森特·拉科斯特(Vincent Lacoste)
保罗是新一代酿酒师的缩影:他既继承祖父对土地的敬畏,又渴望用科技打破传统桎梏。作为巴黎高等农业学院毕业的高材生,他带着“让勃艮第走向未来”的野心回归庄园,却在与祖父的博弈中逐渐理解“传统不是枷锁,而是地基”。演员以细腻的眼神戏展现内心挣扎:面对祖父时的倔强与愧疚,面对葡萄藤时的虔诚,面对苏菲品鉴时的忐忑,让角色在理想与现实的撕裂中立体饱满。他的成长轨迹暗喻着年轻一代对“家族责任”的重新定义——从对抗到共生,从“证明自己”到“成为传统的一部分”。
皮埃尔·勒梅尔(Pierre Lemaire)
🎭演员:安德烈·杜索里埃(André Dussollier)
皮埃尔是勃艮第老派酿酒师的精神图腾:他固执、沉默,却用一生践行“酒是土地的孩子”的信条。1968年他曾因拒绝机械化种植而被同行排挤,却在2010年代仍坚持手工采摘,只因“机器不懂葡萄藤的心跳”。演员以佝偻的身形、迟缓的动作,塑造出一个“行走的历史”:他抚摸葡萄藤时的温柔,摔碎保罗实验酒时的暴怒,深夜独自翻晒酒桶时的孤独,将“传统守护者”的威严与脆弱并存的复杂人格演绎得入木三分。他的存在不仅是保罗的对手,更是整部影片的“时间符号”——见证了勃艮第从“生存经济”到“文化遗产”的蜕变。
苏菲·贝尔纳(Sophie Bernard)
🎭演员:玛丽·吉兰(Marie Gillain)
苏菲作为葡萄酒品鉴师,是保罗的“外部镜像”:她的理性与保罗的感性形成鲜明对照,既是他的恋人,也是他的“品质审判者”。她敏锐地捕捉到保罗酒中“未完成的灵魂”,以专业视角推动他反思“创新与本质”的关系。演员通过自然的台词节奏与肢体语言,展现出女性在专业领域的独立与温柔——她与保罗在品鉴会上的争执,与苏菲在葡萄藤间的和解,构成了“艺术创作与理性审视”的经典对话。她的角色跳出了“女友”的功能性定位,成为勃艮第“多元文化”的象征:既有巴黎都市女性的敏锐,又有乡村姑娘的坚韧,代表着新一代对“土地与人性”的双重探索。

同类型